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Especial Video en Xataka

En lugar de seguir duplicando el contenido sobre este especial, el cual me ha resultado bastante interesante, he decidido simplemente enlazar desde aquí cada uno de los apartados.

Como ya he dicho, el especial me ha resultado muy interesante y creo que lo será para todo aquel que se esté iniciando en el mundo del vídeo. Desde el punto de vista de los usuarios de Linux, no aporta nada novedoso, ya que en el apartado que dedican al equipo y programas, se centran en Windows y, sobre todo, Mac. Aún así, insisto, un especial más que recomendable.

• Cámaras de vídeo: Consejos para la compra. Especial vídeo (I)
• Cámaras de video: Más consejos para la compra. Especial video (II)
• Cámaras de foto que graban video: Ventajas e inconvenientes. Especial video (III)
• Cámaras de foto que graban video: Más consejos sobre cámaras. Especial video (IV)
• Soportes de cámara: Cuándo y cómo utilizarlos. Especial Video (V)
• Soportes de grabación: Cintas, tarjetas y HDD. Especial video (VI)
• Audio y microfonía: Cómo captar un buen sonido. Especial video (VII)
• Guía para grabar video: Iluminación y tonalidad. Especial video (VIII)
• Guía para grabar video: Aprender a encuadrar bien. Especial video (IX)
• Formatos de video. Especial video (X)
• Guía para editar video: Equipo y programas de edición. Especial video (XI)
• Guía para editar video: Conceptos y terminología. Especial video (XII)

Fuente: Xataka.com

Especial Vídeo (II). Cámaras de video: Más consejos para la compra.

Continuamos con el Especial Video en Xataka. En la anterior entrega os contamos algunos consejos necesarios para optimizar la compra de vuestra futura cámara y os mostramos varios modelos de Sony y Canon. Hoy analizamos tres modelos de Panasonic, una de las marcas que más fuerte está apostando en el video doméstico, ofreciendo buena calidad por un precio bastante asequible. Y además, seleccionamos una cámara de video profesional asequible dentro del mercado de videocámaras de alta gama, para todos aquellos que buscáis iniciaros en el mundo del video con la máxima calidad. Más »

Especial Vídeo (I). Cámaras de vídeo: Consejos para la compra.

Hoy comenzamos una serie de artículos muy útiles si estás empezando es el mundillo del vídeo. Y si ya eres un experto, pues seguro que también te resultan interesantes.

Todos ellos han sido escritos por Juan Polo de Xataka y en ellos se abordan diferentes aspectos como la elección de la cámara, tema con el cual empezamos, soportes de grabación o formatos de vídeo.

¿Quieres empezar en el mundo del video? ¿Te gustaría acertar totalmente en la próxima videocámara que te compres? ¿Quieres aprender trucos para conseguir un resultado profesional en tus videos? Estás en el lugar adecuado, porque desde hoy en Xataka comenzamos con una serie de especiales sobre video, dónde vamos a hablar y analizar todo el equipo que necesitas para comenzar en el mundo de los fotogramas de una forma fácil y con la mejor relación calidad/precio posible. Qué ventajas tiene una cámara de foto con capacidad para grabar video frente a una videocámara normal, nuevos soportes de cámara diferentes al trípode, o qué debes mirar antes de comprarte una videocámara son sólo algunos de los temas sobre los que vamos a hablar.

En esta primera entrega trataremos sobre cámaras de video. Analizaremos seis opciones con las mejores características que hay actualmente en el mercado, que graban en Alta Definición y que son asequibles de precio.
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10 consejos para mejorar tus vídeos de viajes.

Ayer navegando por quesabesde.com me encontre con este artículo que me llamó mucho la atención. Creo que normalmente nos preocupamos tanto por los aspectos técnicos a la hora de grabar y editar vídeo que no nos paramos a pensar en la parte más artística, por así decirlo. El resultado, unos vídeos con una buena calidad de imagén, con efectos muy bonitos y todo eso pero que a los cinco minutos aburren a cualquiera. Si queréis evitar eso, estos consejos os van a venir muy bien.

10 consejos para mejorar tus vídeos de viajes (y evitar matar de aburrimiento a familiares y amigos)

Álvaro Méndez.- Una de las peores experiencias tras volver de las vacaciones es asistir, un año más, a las interminables jornadas de proyección de los vídeos de viajes de parientes y allegados. Películas interminables y -por regla general- infumables. He aquí una decena de consejos básicos para mejorar nuestros reportajes “amateur” y evitar que nuestra lista de amistades en Facebook decrezca alarmantemente.
El movimiento frenético es una de las principales razones por la que los vídeos caseros pueden llegar a resultar insoportables. Intenta mantenerte estable, sujeta la cámara con firmeza y busca una posición en la que te encuentres cómodo.

Si no quieres que tus grabaciones recuerden a las casposas producciones televisivas de Valerio Lazarov, evita en la medida de lo posible el recurso del zoom. Es más estético acercarse físicamente a la escena. Además, ganarás en estabilidad.

En la variedad está el gusto. Combina diferentes tipos de plano: paisaje, retrato, panorámica, picados, contrapicados…

Los planos en los que aparecen grandes paisajes siempre son más interesantes si hay gente en ellos. La presencia de personas contribuye a percibir las dimensiones de los elementos de la escena y le dan a ésta un poco de movimiento.

No te centres únicamente en la acción principal. Si, por ejemplo, estás filmando un espectáculo en la calle, puedes grabar la reacción de tus compañeros de viaje o del resto del público. Esto te permitirá cambiar de plano durante la edición y dar más ritmo a la escena.

Más vale que sobre. Cuando grabes intenta siempre dejar un margen de tiempo al principio y al final de cada toma. Agradecerás esos segundos de más a la hora de hacer cortes cuando edites.

Resume y desecha. La edición es indispensable si quieres imprimir ritmo a tus grabaciones. Desecha las tomas malas y resume las buenas. Ningún ser humano común es capaz de aguantar un vídeo de tres horas sin editar.

Si el sonido de la escena no es interesante o incluso molesto, quítalo. Siempre será más agradable para el espectador una cuidada ambientación musical que el insufrible ruido del viento chocando contra el micrófono de la cámara.

Tus filmaciones resultarán mucho más atractivas si intentas explicar algo. Si has hecho un viaje largo, divide las secuencias de vídeo en etapas, ordénalas cronológicamente y añade, mediante un programa de edición, rótulos que informen sobre el lugar de las filmaciones.

Y sobre todo, piensa en los demás. Ten empatía y no obligues a nadie a ver un vídeo que ni siquiera tú mismo soportarías si no fueras su propio autor.

Artículo original: quesabesde.com

Consejos para una buena edición de vídeo.

Hoy os traigo un interesante artículo en el cual nos dan una serie de consejos muy útiles a la hora de editar nuestros vídeos. Muchas veces, más que las cuestiones técnicas, lo que hace que nuestras producciones no acaben de ser todo lo buenas que deseamos son otros aspectos que nada tienen que ver con nuestra destreza con el programa de edición que utilicemos. Ya se que la mayoría, al igual que yo, os dedicáis a editar vuestros vídeo familiares y no aspiráis a ganar un Oscar ni mucho menos, pero, aún así, estos consejos nos pueden ayudar a que ese vídeo de tus últimas vacaciones no acabe siendo una tortura china para tus amigos y familiares.

Consejos para una buena edición de vídeo.

Editar un vídeo es tan simple como pegar un conjunto de fotogramas a otro y agregarle o no alguna transición predeterminada por el programa que utilicemos. Que la edición termine siendo un buen vídeo final, atractivo e interesante, depende de muchos otros factores. También el editor que utilices influirá en los resultados (según su capacidad y el nivel de detalle que desees) y por sobre todo, tu paciencia jugará un papel fundamental. Para los principiantes – o para los que consideran que algo les falta – aquí les ofrecemos cinco consejos básicos para realizar un buen trabajo de edición.

1.- Concepto
De nada nos sirve el mejor ordenador, el más completo programa de edición, el material de mejor calidad y un buen ojo si no tenemos una idea clara de lo que deseamos crear. Lo primordial a la hora de embarcarse en una edición es tener en claro qué es lo que queremos lograr. Visualizar el producto final y trazar las líneas de lo que necesitamos para lograrlo. Con todo el material digitalizado, necesitamos ver todos los vídeos, conocer cada escena y organizar las imágenes en nuestra cabeza (o en un papel) antes de volcarlos en la línea de tiempo del editor. Esto no sólo nos ahorrará mucho tiempo, sino que, además, asegurará que el producto final sea prolijo y consistente.

2.- Material y Formato
Una vez consolidada la idea de lo que vamos a realizar, tenemos que asegurarnos la disponibilidad del material bruto. En primer lugar, necesitamos homogeneizar los formatos. Si los clips a utilizar tienen diferentes tamaños, lo ideal es adaptar todo el material a la resolución más baja (para evitar pixelado al maximizar). Así mismo, todo el material tendría que tener el mismo formato de compresión (DiVX, XviD, etc). Sin dudas, lo ideal es que el material esté sin comprimir o tenga la menor compresión posible. Con todos los vídeos en el mismo formato y tamaño llega el momento de la organización. Volcando el contenido en el editor, es recomendable separar el material por escenas, planos y tomas (o por tipo de escenas/acciones si utilizamos material ya trabajado) en carpetas. Esta parte del trabajo es engorrosa y aburrida, pero nos facilitará enormemente la edición cuando empecemos a pegar los fotogramas.

3.- Sonido
El sonido es esencial en cualquier vídeo. La mayoría de las veces nos pasa desapercibido, pero sin él las secuencias no tendrían vida alguna (piensen en las bandas de sonido de las películas, casi nunca registramos la música que suena de fondo, pero si no estuviera allí, la escena completa perdería clima y todo su sentido). Si queremos editar un videoclip, tenemos que encontrar una canción que vaya bien con la imagen. Poner nuestro tema favorito con imágenes que nos gustan no es combinación suficiente. La música tiene que hablar de la escena y la escena de la música (y vean que no decimos la letra, sino el sonido). Si queremos editar un corto, publicidad o película, tenemos que considerar el mundo que nos rodea. Esto es; entorno (pájaros, viento, grillos, motos, coches, ventiladores, etc), movimientos y acciones (pasos, fricción de la ropa en una escena silenciosa, vajilla, puertas que se abren, golpes, etc) y una pista clara para la voz. Cualquier evento sonoro común en pantalla, sin su ruido correspondiente se vuelve irreal, y por tanto saca de contexto y pierde la atención del espectador.

4.- Continuidad
Un buen vídeo tiene que mantener nuestra atención en la pantalla, y esa atención se mantiene (más allá de lo interesante del contenido) si las imágenes imitan la continuidad de la realidad. Aunque no estemos pensando en “lo que debe ser” cuando miramos un vídeo, nuestra mente nos alerta de inmediato cuando algo no se corresponde con su conocimiento y costumbre. Si mostramos dos personas dialogando a solas y luego de un corte seco pasamos a un tercero en la misma conversación, nuestra mente nos indica que falta un pedazo de información. Eso nos saca de lo que estamos viendo por un momento, nos hace concientes del entorno y puede llevarnos a mirar la hora, pensar en pendientes y tantas otras cosas que hacen que perdamos el hilo por completo (Este tipo de cortes en la continuidad puede utilizarse a propósito, siguiendo un fin específico, pero debe usarse con cuidado). La continuidad puede estar tanto en la temática como en los movimientos, y sólo tenemos que mirar nuestro vídeo como espectador para notar cuando un corte se vuelve demasiado abrupto. Si nos falta material para unir escenas, puede utilizarse el recurso de los fundidos (fundidos entre fotogramas para las mismas escenas o fundidos a negro para cambiar de tema o demostrar el paso del tiempo), pero siempre hay que evitar los abusos.

5.- Salida
Finalmente, después del largo y cansador trabajo, tenemos que seguir cuidando la calidad y los formatos. Primeramente renderizar todo el material y asegurarnos que todas las transiciones responden como lo deseamos y luego elegir un buen formato de salida. Aunque nuestra intención sea publicar el vídeo en YouTube lo mejor es exportar el vídeo en la mejor calidad posible (en que lo posible es determinado por la calidad inicial del material, la velocidad de nuestro ordenador y el espacio en nuestro disco duro) y luego comprimir el material exportado a un vídeo de menor calidad. Si desde el editor exportamos el material en baja calidad, el resultado será bastante más malo del que esperábamos.

Artículo original: NeoTeo